李子山水人，而常寓城郭。毫端出窈窕，心手初不著。我闻大梵天，擎跨鸡孔雀。执铃扬赤幡，浩劫净无作。仕哉子能图，可以慰寂寞。相与验其真，他年在寥廓。

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注释

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赏析

彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

译文

注释

彩袖殷勤捧玉钟，当年拚(pàn)却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。
彩袖：代指穿彩衣的歌女。玉钟：古时指珍贵的酒杯，是对酒杯的美称。拚却：甘愿，不顾惜。却：语气助词。桃花扇：歌舞时用作道具的扇子，绘有桃花。歌扇风尽，形容不停地挥舞歌扇。“低”字为使动用法，使······低。

从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭(gāng)照，犹恐相逢是梦中。
同：聚在一起。剩把：剩：通“尽（jǐn）”，只管。把：持，握。银釭：银质的灯台，代指灯。

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译文注释

彩袖殷勤捧玉钟，当年拚(pàn)却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。
你挥舞彩袖手捧酒杯殷勤劝酒，回想当年心甘情愿醉倒于颜红。舞姿曼妙，直舞到挂在杨柳树梢照到楼心的一轮明月低沉下去；歌女清歌婉转，直唱到扇底儿风消歇。
彩袖：代指穿彩衣的歌女。玉钟：古时指珍贵的酒杯，是对酒杯的美称。拚却：甘愿，不顾惜。却：语气助词。桃花扇：歌舞时用作道具的扇子，绘有桃花。歌扇风尽，形容不停地挥舞歌扇。“低”字为使动用法，使······低。

从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭(gāng)照，犹恐相逢是梦中。
自从那次离别后，我总是怀念那美好的相逢，多少回梦里与你共同欢聚。今夜里我举起银灯把你细看，唯恐这次相逢又是在梦中。
同：聚在一起。剩把：剩：通“尽（jǐn）”，只管。把：持，握。银釭：银质的灯台，代指灯。

参考资料：

赏析

　　言为心声，有至情之人，才能有至情之文。一首《鹧鸪天》，写悲感，写欢情，都是那样真挚深沉，撼人肺

　　腑，具有强烈的感情色彩。虽然这首词的题材比较窄，不外乎伤离怨别，感悟怀旧，遣情遗恨之作，并没有超出晚唐五代词人的题材范围。小晏写情之作的动人处，在于它的委婉细腻，情深意浓而又风流妩媚，清新俊逸。白居易曰：“感人心者，莫先乎情。”古往今来，脍炙人口的诗词，大抵不仅有情，而且情真。所谓“真字是词骨。情真、景真，所作必佳，且易脱稿。”

　　彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼新月，歌尽桃花扇低风。

　　一个是殷勤地劝酒，一个是拼命地喝，为伊消得人憔悴。当年一夕初逢的倾心难忘，别后梦中的飘忽难寻，今宵突然重逢的恍惚难信，景境几转，人事剧变，一切都“如幻如电，如昨梦前尘”。而重逢时的惊疑和惊喜之状也就自然而然，毫无忸怩作态。

　　多情似小晏，天下能有几何？小晏词工于言情而能真，故陈廷焯虽嫌其不免思涉于邪，有失风人之旨，然又不能不称其措辞婉妙，一时独步。又言“浅处皆深”、“情词并胜”、“曲折深婉，自有艳词，更不得让伊独步。”小晏善写风流之情，欢娱之境，尽极沉郁之致，荡气回肠之胜，又能表现出纯真无邪的品性，使人不觉其卑俗，不感其淫亵，虽百读之而不厌。这一点，小晏受五代词尤其是后主词的相当影响。冯煦《宋六十家词选例言》曰：“淮海、小山、古之伤心人也”。把小晏、李后主、秦少游并称“词中三位美少年”，可见其三人之风格的确比较接近。陈廷焯《白雨斋词话》云：“李后主、晏叔原皆非词中正声，而其词则无人不爱，以其情胜也。情不深而为词，虽雅不韵，何足感人？”王国维先生也说：“大家之作，其言情也，必沁人心脾……”小晏之作，已然近之。

　　从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

　　回忆相会时的欢乐肆意，酣畅淋漓，正是为了反衬钟情至深，相思至极，魂牵梦萦，不免寤寐求之。而梦中的相会终归是空，清醒后的相思却越更深邃，越彻骨。以至于当真正相会之时，分不清眼前是梦是真，害怕再次醒来更加痛彻心肺的相思。

　　小晏出身书香门第，不少婉雅佳言也化用了前人诗句。虽然前人言在，但是为己所用，和谐融贯，读来仍是自然生辉，更自有别一番情趣含蕴其中。梦的意境在小晏笔下，采用递进的方式，前一句的相思之情已是极限，后一句则递进一步，产生了循环往复的艺术效果，意象更为丰满。可谓青出于蓝而胜于蓝。

　　晏几道以其“淡语皆有味，浅语皆有致”的典雅风格和“秀气胜韵，得之天然”的清丽词风冠盖一时。陈廷焯《白雨斋词话》卷一云：“北宋晏小山工于言情，出元献(晏殊)，文忠（欧阳修）之右，然不免思涉于邪，有失风人之旨。而措辞婉妙，则一时独步。”陈振孙则赞曰：“其（叔原）词在诸明胜中，独可追逼花间，高处或过之。气磊落，未可贬也。”毛晋在《跋小山词》中称小晏词“字字娉娉，如揽嫱、施之袂，恨不能起莲、鸿、苹、云，按红牙板，唱和一过”。可谓倾倒之至。而其“从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。”的佳句，千百年来一直为世人所传唱，至今仍有凫凫不息的声韵。

千古如天日，巍巍与善功。禹终平洚水，舜亦致薰风。江海生灵外，干坤揖让中。乡人不知此，箫鼓谢年丰。

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月明秋晓。翠盖团团好。碎剪黄金教恁小。都著叶儿遮了。折来休似年时。小窗能有高低。无顿许多香处，只消三两枝儿。

译文

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赏析

世人作梅词，下笔便俗。予试作一篇，乃知前言不妄耳。藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。 小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。

译文

注释

藤(téng)床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沉香断续玉炉(lú)寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。
藤床：藤条编织的床。纸帐：茧纸做的帐子。佳思：好心情。沉香：薰香的一种。玉炉：玉制的香炉或是香炉的代称。三弄：即“梅花三弄”，古代笛由名，或称“梅花引”。梅心惊破：指梅花闻笛而心伤。春情意：喻指当年夫妻情深。

小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚(yǐ)。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
萧萧地：淅淅沥沥。地，语助词。吹箫人去：此言其夫赵明诚之去世。肠断：这里形容因丧夫而悲伤之极。一枝折得三句：化用陆凯《赠范晔》诗意。折梅相送，丈夫故去，所以说没人堪寄。

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译文注释

藤(téng)床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沉香断续玉炉(lú)寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。
初春的早晨在藤床纸帐这样清雅的环境中醒来，却有一种说不尽的伤感与思念。此时室内唯有时断时续的香烟以及香烟灭了的玉炉相伴，我的情绪如水一样凄凉孤寂。《梅花三弄》的笛曲吹开了枝头的梅花，春天虽然来临了，却引起了我无限的幽恨。
藤床：藤条编织的床。纸帐：茧纸做的帐子。佳思：好心情。沉香：薰香的一种。玉炉：玉制的香炉或是香炉的代称。三弄：即“梅花三弄”，古代笛由名，或称“梅花引”。梅心惊破：指梅花闻笛而心伤。春情意：喻指当年夫妻情深。

小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚(yǐ)。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
门外细雨潇潇下个不停，门内伊人枯坐，泪下千行。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与自己倚阑同赏呢 ？今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。
萧萧地：淅淅沥沥。地，语助词。吹箫人去：此言其夫赵明诚之去世。肠断：这里形容因丧夫而悲伤之极。一枝折得三句：化用陆凯《赠范晔》诗意。折梅相送，丈夫故去，所以说没人堪寄。

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赏析

　　“笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。”以汉代横吹曲中的《梅花落》照应咏梅的命题，让人联想到园中的梅花，好像一声笛曲，催绽万树梅花，带来春天的消息。然“梅心惊破”一语更奇，不仅说明词人语言的运用上有所发展，而且显示出她感情上曾被激起一刹那的波澜，然而意思很含蓄。闻笛怀人，因梅思春，她词中是不止一次用过。这是一歇拍，词从这一句开始自然地过渡到下片，上片主要写自己的凄冷孤苦，下片则着重写对爱侣赵明诚的思念。

　　下阕正面抒写悼亡之情，词境由晴而雨，跌宕之中意脉相续。“小风”句，将外境与内境融为一体。门外细雨潇潇，下个不停；门内伊人枯坐，泪下千行。以雨催泪，以雨衬泪，写感情的变化，层次鲜明，步步开掘，愈写愈深刻；但为什么“无佳思”，为什么“情怀如水”和泪下千行，却没有言明。直至“吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚”，才点明怀念丈夫的主旨。“吹箫人去”用的是秦穆公女弄玉与其夫箫史的典故，见《列仙传》。这里的“吹箫人”是说箫史，比拟赵明诚。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与她倚阑同赏呢？词人回想当年循城远览，踏雪寻梅的情景，心中不由怆然感伤。

　　结尾三句化用陆凯赠梅与范晔的故事，表达了深重的哀思。陆凯当年思念远长安的友人范晔，曾折下梅花赋诗以赠。可是词人今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。其中“人间天上”一语，写尽了寻觅苦：“没个人堪寄”，写尽了怅然若失之伤。全词至此，戛然而止，而一曲哀音，却缭绕不绝。

　　这首词妙在化用典故，婉若已出；咏梅悼亡，浑然一体；口语入词，以俗写雅，独树一枝。