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注释
铜簧(huáng)韵脆锵(qiāng)寒竹，新声慢奏移纤玉。眼色暗相钩，秋波横欲流。
铜簧：乐器中的薄叶，用铜片制成，吹乐器时能够发出声响。韵脆：指吹奏出来的声音清越响亮。锵寒竹：竹制管乐器发出的锵然的声音。竹，指笛、箫、笙一类的乐器。锵，指乐器发出锵然的声响。寒竹，指箫笛乐器因久吹而含润变凉。新声：指新制的乐曲或新颖美妙的声音。移纤玉；指白嫩纤细的手指在管弦乐器上移动弹奏。纤玉，比喻美女纤细洁白如玉的手指。眼色：眼神，传情的目光。钩：同“勾”，招引。秋波：《词林纪事》中作“娇波”。比喻美女的目光犹如秋水一样的清澈明亮。
雨云深绣户，来便谐衷(zhōng)素。宴(yàn)罢又成空，魂迷春梦中。
雨云：降雨的云，这里比喻男女之间的欢情作爱。绣户：雕绘华美的庭户，这里指精美的居室。来便：一作“未便”。便，立即。谐：谐和。衷素：内心的真情。素，通“愫”，本心、真情。宴罢：欢乐之后。宴，指欢乐、快乐。
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译文注释
铜簧(huáng)韵脆锵(qiāng)寒竹，新声慢奏移纤玉。眼色暗相钩，秋波横欲流。
管簧乐器吹奏出清脆响亮的乐曲，因久吹乐器而使夜晚变得寒冷。纤细如玉的手指来回拨弄，丝竹便演奏出新制的乐曲。目光暗暗注视，眼睛里充满着情意。
铜簧：乐器中的薄叶，用铜片制成，吹乐器时能够发出声响。韵脆：指吹奏出来的声音清越响亮。锵寒竹：竹制管乐器发出的锵然的声音。竹，指笛、箫、笙一类的乐器。锵，指乐器发出锵然的声响。寒竹，指箫笛乐器因久吹而含润变凉。新声：指新制的乐曲或新颖美妙的声音。移纤玉；指白嫩纤细的手指在管弦乐器上移动弹奏。纤玉，比喻美女纤细洁白如玉的手指。眼色：眼神，传情的目光。钩：同“勾”，招引。秋波：《词林纪事》中作“娇波”。比喻美女的目光犹如秋水一样的清澈明亮。
雨云深绣户，来便谐衷(zhōng)素。宴(yàn)罢又成空，魂迷春梦中。
在深精美的居室成就男欢女爱，马上就使两人的情感谐和一致。但是欢宴结束后，刚才的柔情蜜意马上又成为空虚，魂思已经如痴如醉，就如沉迷在春梦中。
雨云：降雨的云，这里比喻男女之间的欢情作爱。绣户：雕绘华美的庭户，这里指精美的居室。来便：一作“未便”。便，立即。谐：谐和。衷素：内心的真情。素，通“愫”，本心、真情。宴罢：欢乐之后。宴，指欢乐、快乐。
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赏析
这首词描写一位男子在宴席上对一位奏乐女子的钟情和迷恋，也可说是李煜前期帝王生活的又一实录。
词的上片首先写乐声动听，“脆”“锵”等，都是比喻形容音乐的美妙，生动形象，显示出作者有极高的艺术修养，对音乐有较强的鉴赏力。乐由人奏，作者先写乐声有赏乐的一层意思，但其视点主要的还是要落在奏乐的人身上。“纤玉”用手指的形容就明确写出了奏乐的人一定是一位美丽动人的女子。乐美人更美，作者的心思已昭然若揭。很多人都注意到了此句中的“新声”二字，指其用在这里是别有意寓。据马令《南唐书》中载，李煜曾得唐玄宗时大乐《霓裳羽衣》曲谱，由大周后“变易讹谬，颇去洼淫，繁手新声，清越可听”，这里的“新声”即是有特指的。另据《徐游传》中载：“昭惠后好音律，时出新声。”而陆游《南唐书·昭惠后传》中载，大周后“尝雪夜酣燕，举杯请后主起舞。后主曰：‘汝能创为新声则可矣。’后即命笺缀谱，喉无滞音，笔无停思，俄顷谱成，所谓《邀醉舞破》也。”分析起来，“新声慢奏”句中之“新声”虽与大周后之“新声”有关，但也并不一定即为同一“新声”，况且自全词看，两人“暗相钩”、“谐衷素”，却又“成空”至“魂迷”，如果是大周后，李煜当未必如此感伤。而且李煜向来“性骄侈，好声色”，故词中“慢奏移纤玉”者当是一个貌美而又通晓音乐的宫女。“眼色”二句，实写奏乐女子对作者的色诱神情，语言直白，表现大胆，使一个有着热烈情性的女子的动作情态明白地呈于读者眼前。有人从李煜的身份入手分析这是一位宫女献媚邀宠之举，从而体现出了作者本人的阴暗心理，有道理，但并不准确。李煜作为一个封建帝王，有其空虚淫佚的一面，但也有真情率性的一面，因此宫中有女如此眉目传情，也不能就说李煜的心理邪恶淫荡。还是将其虚解为男女主人公感情相通，心许目成较妥。
下片首句承上片情意相通后即绣户之中欢会，前面所铺垫而出的柔情蜜意至这里尽兴欢会，接着笔锋陡转，写宴会后情意转眼“成空”，从侧面说明了两人之间的相见恨晚、春光苦短的依恋心境。所以也才引出“魂迷”“春梦”之辞。“成空”实际上是指欢会后的内心空虚，但更多地应是不忍离别偏离别的怅惘。所以在作者的无限追想中，美人才能再入春梦。由此可见，与作者相恋的应是一个宫女，而不是大周后，所以作者才感到处处有限，不能尽欢，然后又相思不得，辗转成梦。
全词写男女恋情，大胆直露，不拘礼制，形象生动，有轻有重。既有明白直叙的描写，又有委曲含蕴的深沉。虽然有些语句似乎不脱色情之嫌，但却仍有一种清丽明艳的风致，不失清雅，尤其在女子形象的描绘和男女情思的艺术表现上，都有着十分可贵的传神之笔。
译文
注释
多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。
梦魂：古人认为在睡梦中人的灵魂会离开肉体，故称“梦魂”。还似：一作“还是”。上苑：封建时代供帝王玩赏、打猎的园林。车如流水马如龙：意思是车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。形容车马络绎不绝，十分繁华热闹。花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春风：意思是形容春天鲜花怒放，春夜月光明朗，春风微拂的情景，描绘春光的明媚。
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译文注释
多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。
有多少遗恨呀，都在昨夜的梦魂中。梦中好像我还是故国君主，常在上苑游乐，车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。正是景色优美的春天，还吹着融融的春风。
梦魂：古人认为在睡梦中人的灵魂会离开肉体，故称“梦魂”。还似：一作“还是”。上苑：封建时代供帝王玩赏、打猎的园林。车如流水马如龙：意思是车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。形容车马络绎不绝，十分繁华热闹。花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春风：意思是形容春天鲜花怒放，春夜月光明朗，春风微拂的情景，描绘春光的明媚。
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赏析
《望江南·多少恨》是五代十国时期南唐后主李煜亡国入宋被囚后创作的一首记梦词。词人以词调名本意回忆江南旧游，抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨，以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情，表达对故国繁华的追恋，抒发亡国之痛。全词语白意真，直叙深情，一气呵成，是一首情辞俱佳的小词。
“多少恨，昨夜梦魂中。”开头两句是说，我有多少的恨，昨夜梦中的景象。
开头陡起，小词中罕见。所恨的当然不是“昨夜梦魂中”的情事，而是昨夜这场梦的本身。梦中的情事固然是他时时眷恋着的，但梦醒后所面对的残酷现实却使他倍感难堪，所以反而怨恨起昨夜的梦来了。两句似直且显，其中却萦纡沉郁，有回肠荡气之致。
“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。”这三句是说，还像以前我还是故国君主时 ，常在上苑游玩，车子如流水穿过，马队像长龙一样川流不息。正是景色优美的春天，还吹着融融的春风。
后三句均写梦境。“还似”二字领起，直贯到底。往日繁华生活内容纷繁，而记忆中最清晰、印象最深刻的是“游上苑”。“上苑”，皇帝的园林。在无数次的上苑之游中，印象最深的热闹繁华景象则是“车如流水马如龙”。后一句语本《后汉书·马皇后纪》：“车如流水，马如游龙。”用在这里，极为贴切。它出色的渲染了上苑车马的喧阗和游人的兴会。紧接着，再加上一句充满赞叹情味的结尾“花月正春风”的季节。上苑游乐当然不一定都在“花月正春风”的季节，但春天游人最盛，当是事实。这五个字，点明了游赏的时间和观赏的对象，渲染出热闹繁华的气氛；还具有某种象征的意味——象征着在他生活中最美好、最无忧无虑、春风得意的时刻。“花月”与“春风”之间用一“正”字勾连，景之秾丽，情之浓烈，一齐呈现。这一句将梦游之乐推向最高潮。
从表面看（特别是单看后三句），似乎这首词所写的就是对往昔繁华的眷恋，实际上作者要表达的倒是另外一面——今日处境的无限凄凉。但作者却只在开头用了“多少恨”三字虚点，通篇不对当前的处境作正面描写，而是通过这场繁华生活的梦境进行有力的反托。正因为“车如流水马如龙，花月正春风”的景象在他的生活中已经不可再现，所以梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲哀越是浓重；对旧日的繁华眷恋越深，今日处境的凄凉越不难想见。由于词人是在梦醒后回想繁华旧梦，所以梦境中的“花月正春风”的淋漓兴会反而更触动了他囚徒般岁月的悲慨。这是一种“正面不写写反面”的艺术手法的成功运用。
译文
注释
风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳(yuān)鸯(yāng)香径里，手挼(ruó)红杏蕊。
乍：忽然。闲引：无聊地逗引着玩。挼：揉搓。
斗鸭阑(lán)干独倚，碧玉搔(sāo)头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。
斗鸭：以鸭相斗为欢乐。斗鸭阑和斗鸡台，都是官僚显贵取乐的场所。独：一作“遍”碧玉搔头：一种碧玉做的簪子。
参考资料：
译文注释
风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳(yuān)鸯(yāng)香径里，手挼(ruó)红杏蕊。
春风忽地吹起，吹的那池塘春水泛起涟漪。在花间小径里无聊地逗引着池中的鸳鸯，随手折下杏花蕊放在指尖轻轻揉搓。
乍：忽然。闲引：无聊地逗引着玩。挼：揉搓。
斗鸭阑(lán)干独倚，碧玉搔(sāo)头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。
独自倚靠在池边的栏杆上观看斗鸭，头上的碧玉簪斜垂下来。整日思念心上人，但心上人始终不见回来，正在愁闷时，忽然听到喜鹊的叫声。
斗鸭：以鸭相斗为欢乐。斗鸭阑和斗鸡台，都是官僚显贵取乐的场所。独：一作“遍”碧玉搔头：一种碧玉做的簪子。
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赏析
冯延巳这首词写贵族少妇在春日思念丈夫的百无聊赖的景况，反映了她的苦闷心情。由于封建社会妇女无地位，上层社会的妇女依附于男子，女子又禁锢在闺房，精神上很忧郁，这种情况在封建社会相当普遍，因此古典诗歌中写闺阁之怨的也有很多，这种闺怨诗或多或少从侧面反映了妇女的不幸遭遇。如王昌龄《闺怨》 ：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌上杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”这首词着力表现的，不是情事的直接描述，而是雅致优美的意境。
“风乍起，吹绉一池春水。”这两句是双关语，表面写景，实际写情，本来水波不兴，忽然刮来风吹皱了池塘的水，象征着词中女主人公的心动荡不安，起伏不平静。春回大地，万象更新，丈夫远行在外，女主人公孤独一人，不由产生寂寞苦闷。开头这两句是是传诵古今的名句，据说李璟与冯延巳相谐谑，李说冯：“‘吹皱一池春水’，干卿何事？”冯答：“未若陛下‘小楼吹彻玉笙寒’也！”于是君臣皆欢！
“闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。”鸳鸯是水鸟，雌雄成双成对，在诗歌中经常作为爱情的象征， 《孔雀东南飞》 ：“中有双飞鸟，自名为鸳鸯。”用“鸳鸯”来比喻刘兰芝和焦仲卿的爱情。这两句是倒装句，女主人公为了排遣苦闷，就双手揉搓着红杏的花蕊，引逗着鸳鸯徘徊在园中的小路里，这多少给她带来了愉悦，暂时忘掉自己的寂寞；但是看见鸳鸯成双成对，更显得自己孤单，又勾起了自己的烦恼，引起对心上人的怀念。
“斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。”古代有以鸭相斗为戏的，《三国志·吴书·陆逊传》：“时建昌侯虑于堂前作斗鸭阑，颇施小巧。”古代小说《赵飞燕外传》中也说过：“忆在江都时，阳华李姑畜斗鸭水池上，苦獭啮鸭。”晋代蔡洪、唐代李邕都作有《斗鸭赋》。这里的“斗鸭”有人认为就是看斗鸭，有人认为是看水中的鸭子嬉戏，实际上是栏杆上的一种雕饰。从句式和意境看，理解为雕饰合适。女主人公心绪不佳，独自靠着栏杆站着，头上的簪随便斜插着，快掉下来。勾画出女主人公懒散的心情，《诗经·卫风·伯兮》中有“自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐?谁适为容! ”的句子，有异曲同工之妙。
“终日望君君不至，举头闻鹊喜。”《开元天宝遗事》记载：“时人之家，闻鹊声皆以为喜兆，故谓灵鹊报喜。”从早到晚心中想到的是心上人儿现在何处？何时才会回到自己身边？喜鹊的再次鸣叫，又勾起她的期待，但谁又知道新的期待不是新的失落呢？无须过多语言，只这一句“举头闻鹊喜”就够了，词如池塘的涟漪，波折不停，最后掀起了一个较高的波浪，定住作结，婉转含蓄，耐人寻味，可以说，这一句是整篇词的画龙点睛之笔。