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译文
注释
云锁嫩黄烟柳细，风吹红蒂(dì)雪梅残。
嫩黄：指柳色。烟柳：烟雾笼罩的柳林。亦泛指柳林、柳树。蒂：根蒂，花或瓜果跟枝茎相连的部分。残：凋零。
光景不胜闺阁恨，行行坐坐黛眉攒(cuán)。
“光景”句：意思是风光明秀，而引起了无限的闺阁怨情。光景，风光景色。闺阁：代指女子。行行坐坐：空虚无聊，行坐不安。黛眉：黛画之眉。特指女子之眉。攒：聚集，这里指皱眉。
译文注释
云锁嫩黄烟柳细，风吹红蒂(dì)雪梅残。
烟雾笼罩着树林，柳树垂着嫩黄的细枝；春风吹起花朵的根蒂，连红梅也在不断凋零。
嫩黄：指柳色。烟柳：烟雾笼罩的柳林。亦泛指柳林、柳树。蒂：根蒂，花或瓜果跟枝茎相连的部分。残：凋零。
光景不胜闺阁恨，行行坐坐黛眉攒(cuán)。
风光明秀，引起了女子无限的闺阁怨情，她空虚无聊，行坐不安，秀丽的眉头皱成了一团。
“光景”句：意思是风光明秀，而引起了无限的闺阁怨情。光景，风光景色。闺阁：代指女子。行行坐坐：空虚无聊，行坐不安。黛眉：黛画之眉。特指女子之眉。攒：聚集，这里指皱眉。
赏析
译文
注释
帘外雨潺(chán)潺，春意阑(lán)珊。罗衾(qīn)不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌(shǎng)贪欢。
潺潺：形容雨声。阑珊：衰残。一作“将阑”。罗衾：绸被子。不耐：受不了。一作“不暖”。身是客：指被拘汴京，形同囚徒。一晌：一会儿，片刻。一作“饷”贪欢：指贪恋梦境中的欢乐。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
凭栏：靠着栏杆。江山：指南唐河山。
参考资料：
译文注释
帘外雨潺(chán)潺，春意阑(lán)珊。罗衾(qīn)不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌(shǎng)贪欢。
门帘外传来雨声潺潺，浓郁的春意又要凋残。即使身盖罗织的锦被也受不住五更时的冷寒。只有迷梦中忘掉自身是羁旅之客，才能享受片时的欢愉。
潺潺：形容雨声。阑珊：衰残。一作“将阑”。罗衾：绸被子。不耐：受不了。一作“不暖”。身是客：指被拘汴京，形同囚徒。一晌：一会儿，片刻。一作“饷”贪欢：指贪恋梦境中的欢乐。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
不该独自一人登楼凭栏远望，引起对故国的无尽思念和感慨。离开容易再见故土就难了。过去像流失的江水凋落的红花跟春天一起回去，今昔对比，一是天上一是人间。
凭栏：靠着栏杆。江山：指南唐河山。
参考资料：
赏析
此词基调低沉悲怆，透露出李煜这个亡国之君绵绵不尽的故土之思，可以说这是一支宛转凄苦的哀歌。
“帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。”暮春时分，五更梦回，薄薄的罗衾挡不住晨寒的侵袭。帘外，是潺潺不断的雨，洒扫着寂寞零落的残春。囚居之人，独自流年，已是无言的况味；落花时节，风雨飘零；这种境地使他倍增凄苦之感。“梦里”两句，回过来追忆梦中情事，睡梦里好象忘记自己身为俘虏，似乎还在故国华美的宫殿里，贪恋着片刻的欢娱，可是梦醒以后，“想得玉楼瑶殿影，空照秦淮”，却加倍地感到痛苦。
过片三句自为呼应。说“独自莫凭栏”，是因为“凭栏”而不见“无限江山”，又将引起“无限伤感”。“别时容易见时难”，是当时常用的语言。《颜氏家训·风操》有“别易会难”之句，曹丕《燕歌行》中也说“别日何易会日难”。然而作者所说的“别”，并不仅仅指亲友之间，而主要是与故国“无限江山”分别；至于“见时难”，即指亡国以后，不可能见到故土的悲哀之感，这也就是他不敢凭栏的原因。在另一首《虞美人》词中，他说：“凭栏半日独无言，依旧竹声新月似当年。”眼前绿竹眉月，还一似当年，但故人、故土，不可复见，“凭栏”只能引起内心无限痛楚，这和“独自莫凭栏”意思相仿。
“流水落花春去也，天上人间。”所有春天都会谢幕，有的人聚散随缘，不悲不喜；有的人心境黯淡，落寞惆怅。人世间，没有几人能够真正做到得失随缘，心无增减。春花凋落，秋月无言，总有人凄凄惨惨。其实，人们所感伤的，还是匆匆来去的人生。春天去了还会再来；年华却是去而无声，永不回来。至于李煜，他心中的滋味更是难言。水流花谢，两处无情，自然会让他悲凉；江山如画，只是曾经，更让他极度痛苦。水流花落，春去人逝，这不仅是此词的结束，也几乎是他生命的结束。
这首词，情真意切、哀婉动人，深刻地表现了词人的亡国之痛和囚徒之悲，生动地刻画了一个亡国之君的艺术形象。正如李煜后期词反映了他亡国以后囚居生涯中的危苦心情，确实是“眼界始大，感慨遂深”。且能以白描手法诉说内心的极度痛苦，具有撼动读者心灵的惊人艺术魅力。此词就是一个显著的例子。
译文
注释
古庙依青嶂(zhàng)，行宫枕(zhěn)碧流。水声山色锁妆(zhuāng)楼。往事思悠悠。
古庙：指巫山脚下供奉神女的祠庙。青嶂：即十二峰。嶂：形势高险象屏障的山峰。行宫：京城以外供帝王出巡时居住的宫室，此处指楚细腰宫遗址。枕碧流：意为行宫临水而建。妆楼：寝楼，指细腰宫中宫妃所居。
云雨朝还暮，烟花春复秋。啼(tí)猿(yuán)何必近孤舟。行客自多愁。
云雨：指宋玉《高唐赋序》楚怀王梦中幽会巫山神女之事。烟花：泛指自然界艳丽的景物。啼猿：巫峡多猿，猿声凄厉如啼。
参考资料：
译文注释
古庙依青嶂(zhàng)，行宫枕(zhěn)碧流。水声山色锁妆(zhuāng)楼。往事思悠悠。
神女的祠庙依傍着十二峰，楚王的细腰宫依旧枕着碧绿的江流。潺潺流水和暖暖翠岚环绕着昔日宫妃的寝楼，悠悠往事真叫人感慨万千。
古庙：指巫山脚下供奉神女的祠庙。青嶂：即十二峰。嶂：形势高险象屏障的山峰。行宫：京城以外供帝王出巡时居住的宫室，此处指楚细腰宫遗址。枕碧流：意为行宫临水而建。妆楼：寝楼，指细腰宫中宫妃所居。
云雨朝还暮，烟花春复秋。啼(tí)猿(yuán)何必近孤舟。行客自多愁。
巫山从早到晚雨迷云轻，春去秋来花开花落，岁月就这般流逝。何必要猿啼声声传向孤舟，远行的旅客自有许多忧愁。
云雨：指宋玉《高唐赋序》楚怀王梦中幽会巫山神女之事。烟花：泛指自然界艳丽的景物。啼猿：巫峡多猿，猿声凄厉如啼。
参考资料：
赏析
这是一首咏史词。该词通过描写古庙青嶂，行宫妆楼等景色，流露出词人对自然永恒而人世无常的感慨。
《巫山一段云》，当和《巫山女》、《高唐云》一样，受宋玉《高唐赋》的启示而咏巫山神女的故事。《教坊记·曲名》已予著录，足见早在盛唐就已流行于世。宋黄升《唐宋诸贤绝妙词选》卷一，李珣《巫山一段云》词二首下，注云：“唐词多缘题，所赋《临江仙》，则言仙事，《女冠子》则述道情，《河渎神》则咏祠庙，大概不失本题之意，尔后渐变，去题远矣。如此二词，实唐人本来词体如此。”这首歌辞缘题发挥，保留了早期词的特色。
起拍“古庙依青嶂，行宫枕碧流”。古庙，指巫山下供奉神女的祠庙。陆游《入蜀记》卷六：“过巫山凝真观，谒妙用真人祠。真人即世所谓巫山神女也。祠正对巫山，峰峦上入霄汉，山脚直插江中。……十二峰者不可悉见。所见八九峰，惟神女峰最为纤丽奇峭。”祝史（道观主事）云：“每八月十五夜月明时，有丝竹之音往来峰顶，山猿皆鸣，达旦方渐止。庙后山半有石坛，平旷，传云夏禹见神女授符书于此。坛上观十二峰，宛如屏障。”行宫，犹离宫，帝王出京临幸的宫室。这里指楚灵王所筑细腰宫遗址。《入蜀记》卷六：“早抵巫山县，……游楚故离宫，俗谓之细腰宫。有一池，亦当时宫中燕游之地，今堙没略尽矣。三面皆荒山，南望江山奇丽。”从舟中远望过去，仿佛神女祠偎依有如屏嶂的山峦，行宫以碧水为枕藉。古庙、行宫、山、水这些景点，一经词人用“依”、“枕”二字加以连缀，便构成了一个整体结构。
接着，用“水声山色锁妆楼”句。把人们的视线吸引到了“妆楼”。妆楼，指细腰宫里宫妃的寝殿，位于山水环抱之中。以少总多。这里着一“锁”字，给人以幽闭的印象，由此也就很自然地会联想到生活在这个“不得见人的去处”的宫妃孤寂难耐的心境；复以“往事思悠悠”收束上片，逗人遐想。
下片写舟中所感。开言紧承“往事思悠悠”写到“云雨朝还暮，烟花春复秋”，“云雨”、“烟花”既以自然之景喻岁月无情，匆匆流逝。又暗示昔日云雨之梦，烟花之景与时俱逝。语意双关，愁思萦绕。词人联想，无论是神女还是宫妃，朝去暮来，春秋交替，总会引起孤寂难耐之感。结句“啼猿何必近孤舟，行客自多愁”，词人抒写自己的感受：行客至此，不必猿啼已自多愁，以景结情，情景交融，意境悠远凄迷，情思低回留连。
全词表现出岁月流逝，世事变幻和“行客自多愁”的个人身世之感，将吊古与伤今结合在一起，以沉郁真挚的感情、曲折蕴藉的笔调抒发出深沉的今昔兴亡之感，完全摆脱了缠绵悱恻的“儿女之情”。
译文
注释
多少泪，沾袖复横颐(yí)。心事莫将和泪滴，凤笙(shēng)休向月明吹，肠断更无疑。
沾袖：（泪水）沾湿衣袖。颐：下巴。心事：心中所思念或期望的事。将：拿。和泪说：一面流眼泪，一面述说。凤笙：相传秦穆公时，萧史善吹箫，穆公女弄玉爱慕他，穆公便将弄玉许配给他。后弄玉学吹箫，其声清脆悦耳，引动了凤，夫妇遂驾凤飞去。休：不要。向：朝着，在。泪时：伤心落泪之时。吹：吹奏。肠断：形容极度悲伤痛苦。更：愈发。月明：月光明朗。
参考资料：
译文注释
多少泪，沾袖复横颐(yí)。心事莫将和泪滴，凤笙(shēng)休向月明吹，肠断更无疑。
我有多少的泪水，纵横交错地流在脸上。我的心事不用拿来边哭边诉说，那笙箫不要在我流泪时吹起呀，我现在无疑已是极度伤悲了。
沾袖：（泪水）沾湿衣袖。颐：下巴。心事：心中所思念或期望的事。将：拿。和泪说：一面流眼泪，一面述说。凤笙：相传秦穆公时，萧史善吹箫，穆公女弄玉爱慕他，穆公便将弄玉许配给他。后弄玉学吹箫，其声清脆悦耳，引动了凤，夫妇遂驾凤飞去。休：不要。向：朝着，在。泪时：伤心落泪之时。吹：吹奏。肠断：形容极度悲伤痛苦。更：愈发。月明：月光明朗。
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赏析
李煜另一首《望江南》（多少恨）用的是以反写正的艺术手法，以乐来反衬苦，笔意有曲婉之感。但这首《望江南》（多少泪）则不同，是直笔明写，正见正写，直抒胸臆，坦吐愁恨的艺术手法，因而有愈见沉痛之感。二词可同读，对作者的忧思愁恨则体会更深。
“多少泪”即“多少恨”之续写，“一晌贪欢”（李煜《浪淘沙令·帘外雨潺潺》）后，悲情更苦，离恨更深，作者再也无法自制，只能任凭“多少泪，断脸复横颐”了。眼泪纵横当不是抽泣哽咽，而是激情难收，也许有号啕之举，但是，泪可流，“心事”却不可说，一是满腔悔恨无法说，二是故国情怀不能说，自伤之情、囚居之苦，片言俱现，作者心中愁苦跃然纸上。不但“心事”不可说，连往日可以寄托情思的凤笙也不能吹起，这种痛苦和不自由是非常地残酷。古人悲思不可解，常有“欲将心思付瑶琴”（岳飞《小重山·昨夜寒蛩不住鸣》）之想，而这情此景，作者却连这一点奢望都不敢有。况且，凤笙向来为欢歌之用，于此时吹奏，对李煜来讲，只是徒增感慨、更添思忆而已，所以一句“休向”，使作者的幽居无奈中又多添了几分不堪回首的痛苦。于是乎，“肠断更无疑”但是惟一的结局了。这首词正是李煜入宋后“此中日夕只以眼泪洗面”的真实写照。
全词与“多少恨”同调，取笔不同但取意同。这首词直接写作者深沉痛苦，描摹细致，语言直朴，较“多少恨”有更直入人心的感染力。